【转载】世界著名摄影师名言精选
摄影家们常有这样一句话"开始我们不过迷上了相机这个尤物,而结果却是爱上了摄影这门艺术."事实的确如此.我们所有的人之所以踏上摄影之路,几乎都是被相机及其附件的魅力说吸引.它完美神奇,使我们如获至宝,珍爱之及.我们通过它观察.取景.测光.测距.调焦,然后一按快门,"咔嚓"一声------瞬间的艺术就诞生了!
每个成功的摄影师都有他们对摄影的感悟和理解,一些简单到零的摄影语音,其实，就是对摄影的最完美的诠释,从他们的一句直接简朴的语言中,你也许从中得到许多领悟.把你喜欢的摄影名言与大家一起分享吧,
在我看来，某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。--- Emile Zola
一张技术上完美的照片可能是世上最乏味的图像。--- Andreas Feininger
我最好的作品常常是无意识的，且超出我理解能力之外的。--- Sam Abell
不在于对相机的投入，而在于对相机的透入。--- David L. Rayfield
你必须对运气做好准备。--- Neil Leifer
运气是用心摄影师之最好的老师。--- John Szarkowski
相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛，其中的胶卷就没用。--- Orson Welles
有时最简单的照片是最难拍的。--- Neil Leifer
我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。--- Diane Arbus
别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。--- Edward K. Thompson
拍一个蛋糕也能成为艺术品。--- Irving Penn
好照片是技术和艺术的成功合成。--- Andreas Feininger
你不是拍照片，是制照片。--- Ansel Adams
业余玩家的问题在于没有理由一定要拍照片。--- Terence Donovan
只有好照片，没有好照片的准则。--- Ansel Adams
找到最适合拍的是最难的。 --- Mary Ellen Mark
如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。--- Robert Doisneau
有光即可摄影。--- Alfred Stieglitz
摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。--- Percy W. Harris
对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。--- Peter Adams
最失落的两个职业是牙医和摄影师：牙医想当医生，摄影师想成为画家。---Pablo Picasso
人们都说照片不会说谎，可我的照片会。--- David LaChapelle
光给了我创意的形状和脚本。。。也是我成为摄影师的原因。--- Barbara Morgan
摄影是我的第二语言。--- Gary Kapluggin
照相机是一个教具，教给人们在没有相机时如何看世界。--- Dorothea Lange
想象力跑焦了，眼力就靠不住了。--- Mark Twain
一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。--- Freeman Patterson
保持简单。--- Alfred Eisenstaedt
不是每个人都信任绘画，但是人们相信摄影。--- Ansel Adams
摄影师必须是照片的一部分。--- Arnold Newman
我相信凡事对每个人都是平等的，但记者和摄影师除外。--- Gandhi
任一年中有12张有意义的照片就是一个好收获了。--- Ansel Adams
对于相机，有时降级就是升级。哈哈哈。。。--- mltx
除非景物使我感兴趣，否则我会略过不拍而节省我的胶卷以便拍更好的东西。--- Andreas Feininger
作为摄影师，最难为的是你不得不拍片。--- Doug Bartlow
摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。--- Fred Picker
我之所以喜欢摄影师，是因为你们不提问。--- Ronald Reagan
一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。--- Jean Cocteau
胶卷比机会便宜。--- Steve Silberman
照相机是一个教具，教给人们在没有相机时如何看世界。--- Dorothea Lange
你必须对运气做好准备。--- Neil Leifer
保持简单。--- Alfred Eisenstaedt
观察，就其最确切、最广泛的意义而言，就是运用你的直觉、智慧和情感。就是使你的整个身心与拍摄题材交流融合。高明的观察力并不能保证创作出上乘之作，但是，没有这种观察力，要获得良好的摄影表现力是不可能的。
我们借助三种视觉形象进行思维一一观察到的形象（有形物体）、想象中的形象（视觉概念和幻想）和创造出来的形象（素描、绘画或照片）。有些人思维时只善于运用其中的某一种形象，而那些最善于进行视觉思维的人却能在三者之间自如地变换使用，甚至还能三者同时兼而用之。
一位摄影家如果愿意观察，愿意创造美好的形象，就必须认识非常熟悉的寻常事物的价值。你的观察力并不会因为你远离家乡而加强。如果连终日出现在身边的事物都视而不见，那么，你就跑到摩洛哥的丹吉尔去，又能看到什么呢？那里的拍摄题材可能迥然不同，但如果你没有敏锐的观察力，不能获得题材的真谛，并通过照片加以表现，单靠拍摄地点的奇特是无济于事的。
想象就是在头脑中构成形象。每个人都具备想象力并在不断地运用这种能力……感觉经验越丰富，可供想象的素材也就越多。一个摄影工作者，如果能仔细观察环境，能留意事物的细节，那么，他就是在培养自己的想象能力。
标签化是观察和想象的主要障碍之一。标签化就是概念化或概括。它缩短了我们的感性认识过程。譬如我们看到一只杯子时，往往只看见一个“杯子的模样”，而看不见闪亮的杯口，弯曲的手柄，绮丽的花纹，或是窗户映在杯子侧面的反光。标签化会限制我们大量吸取想象所需要的素材。
如果一幅照片引起你的兴趣或使你着迷，那么，就要着重研究它的表现力。要尽情地欣赏，不要迫不及待地去打听人家使用了什么器材和技术。重点要放在运用眼力和发挥想象力上。
ajy38 最后编辑于 2009-06-21 23:45:02
